——序《王亞格的山水畫》

　　                                                                                      文/李玉田

　　亞格要出山水畫冊了，這在我的意料之中。他邀我為他寫些文字，我沒有馬上答應，一則因為我工作很忙，百事纏身，而寫文字需要讓心靈澄凈得如一汪清水，暫時忘卻周圍的一切，腦子只有那些象形符號，才能寫出好文字來；二則覺得“文章千古事”，應酬不得也馬虎不得，亞格又是我的朋友兼學生，要寫就要寫得好些……最近見到了他的作品，我眼前一亮，覺得很有必要為他說些話了。

　　亞格是上世紀八十年代的西安美院學生，畢業后一直從事創作，經常拿來他的作品讓我指點，是我學生里面比較勤奮的。亞格畫山水畫是近年來的事情，以前他學的是西畫，對山水畫這個專業比較陌生，基本上是靠自學。轉到山水畫的創作，這是一個艱難、痛苦的蛻變過程，更是亞格意志和觀念的一次飛躍。在自學過程中，他不放過任何一個學習的機會，經常來我這里，看我作畫，觀察細節，然后回家后一遍一遍的去實踐，遇到不滿意的作品就停下不畫，再去找靈感。一幅作品非要畫出個像模像樣，他才滿意，否則寧可扔進廢紙簍里。

　　對于寫生，我歷來非常重視。我認為寫生是山水畫最重要也是最基本的基礎。我經常告訴亞格，要多寫生，多體驗山水的壯美，山水也像人一樣有著豐富的情感，只有置身于山水中你才能觸摸到它的脈搏，才能體會到它的精神所在。因此，對待寫生，亞格也下了很大功夫，積極吸收“長安畫派”的精髓，認真研究和品味周圍的地理地貌，他過黃河、鉆秦嶺、下漢江、看巴山，領略中國山山水水的神奇和壯美，感悟人生的真諦，從鮮活的現實中汲取美、發覺美，積極收集素材、鍛煉筆墨，提高審美意識，體驗節奏性的那種美感，并不斷融入習作、創作之中。這本冊子里收集的許多畫就是真實山水的再現。

　　西畫和國畫有著許多不同，技法的差異就很大。但是在藝術大融合的發展趨勢下，現在的國畫也多少借鑒了一些西畫的技法。亞格學的是西畫，造型和素描的功底很好。素描的高級階段是表現性的素描，亞格則利用了自己的這種特殊的“優勢”，在繪畫時也帶了一些素描的特點，使他的山水畫別有風味，和通常一些山水畫家拉開了距離。

　　亞格的山水，堅持以結實的寫實功力再造大自然的美。寫實要寫到結實不易，寫實而又要遠離匠氣更難。在對中國美學“山以水為血脈，以云為神采”的體驗中，他能正確處理山云的關系，在山、水、云、樹的動、靜、虛、實的多元素組合中，將山的雄渾氣勢、水的流暢氣韻和中國畫的筆墨水彩趣味融為一體。他在承繼傳統的基礎上創新，強調整體感，強調群山石壁的渾然一體、堅不可摧。這次他出的畫冊，像《雄風再起》、《峽江險境》、《夢里家園》等作品就充分體現了他的這種創作精神和主導思想。

　　亞格有一個穩定而收入較高的工作，家庭條件也很不錯，安逸的生活本可以澆滅人心中的理想。美院畢業的學生萬萬千千，為藝術奮斗甘于寂寞四處奔波辛苦奉獻的能有幾人？但亞格卻仍舊辛苦奔波，常常節假日也不休息，但他的奔波不是為了生活，而是因為他心中有一個理想，為了藝術他執著的走在路上。只要執著就是美好的，只要執著就是幸福的。他不圖什么，圖的就是這份美好的執著。為了藝術，他在奔走，在默默地流著汗水。祝賀他的畫冊順利出版，祝賀他在藝術道路上邁出的每一步。